logo
返回

瓯江之子寻找水墨世界里的江南梦林曦明山水画里的冰心玉壶(中国部分著名艺术家作品赏析·林曦明篇)

  林曦明1925年生,原名正熙,号乌牛,浙江永嘉人。擅长中国画、剪纸。中国美术家协会会员、中国剪纸学会名誉会长、美协上海分会理事、吴昌硕艺术研究会副会长、林风眠艺术研究协会副会长、现代书画研究会会长、浙江画院特聘画师等。作品有《红梅时节》、《水满鱼肥》、《太湖之歌》、《漓江雨后》、《故乡》、《晚泊》、《山童》、《牦牛图》等入选全国美展,荣获国际大奖、世界杰出贡献奖、二十世纪成就奖等。出版有《林曦明画集》、《林曦明剪纸选集》等。

  87岁高龄的沪上画家林曦明举起酒杯,优雅地晃动了一下,然后轻轻碰碰笔者的酒杯,淡淡地说出四个字:“有喜同乐”,便仰头尽饮半杯红酒。他的爱人接着说,林老刚刚被家乡的《温州日报》评为“瓯江之子”永嘉十大杰出人物。

  事实上,林曦明是个相当低调和谦逊的人,他的画作曾经多次获得国内、国际大奖,每次获奖时,他都从容、淡定;既没有喜形于色,也没有暗自得意;总是把每次获奖当成新的起点。即便是获得国际金奖时,他也没有找来朋友一起庆祝过。但这次不同,一个来自家乡的奖项却让他备感欣喜。

  林曦明为何如此珍视“瓯江之子”这个奖项呢?其实,答案就在他的山水画作中,林曦明的山水画大多取材于江南的真山真水,他将对家乡的一片赤子之心和桑梓之情溶于笔端,倾注到山水画作中。

  林曦明出生在浙江省永嘉县乌牛镇溪口西山村,这是个风景优美、钟灵毓秀的地方,当地的一条仁溪河蜿蜒流过村庄。仁溪河水的清澈,雁荡山的雄强崎岖溶入了林曦明的血脉中。林曦明曾经由衷地说过,“故乡的山水孕育了我绘画的魂。”

  “山水不言有大美焉”,林曦明的山水画有一个永恒主题,即表现江南的山水之美。他的《江南水乡》表现的是宁静、清新、淡雅、悠远之美;他的《山居图》体现的是辽阔、高远、灵动、出尘之美;他的《柳阴》展现的是明丽、疏淡、简约、生动之美;他的《乡村之春》再现的是多彩、艳丽、丰富、盎然之美。

  林曦明笔下的山水之美不但能给人带来艺术的享受和美感,更能拨动人的心弦,俘获人的心灵,人会在不自觉中被带到山水的意境中去。“发现山水之美、感知山水之美、体会山水之美,再用水墨去恰到好处地表现山水之美,是我一生的追求。”林曦明强调。

  毛时安认为,林曦明的山水发酵于童年心目中,永远保持着未受污染童贞江南的美丽、亲切、抒情。“月是故乡明”。这是一个生活在城市的艺术家对于逝去的风景的追忆,对心目中精神家园的眷念。林曦明之于江南,有时像沈从文之于湘西。都是城市的“乡思病”。剪不断,理还乱。

  “乡情留韵逐云流,几时又入江南梦”。林曦明的山水画寄托的是一份故乡情,寻找的是美丽的江南梦。林曦明水墨世界里的山山水水,已经不完全是真实世界里的山山水水,而是打上了林曦明个人情感符号的山山水水。或许“水墨寄情,丹青明性”是对林曦明山水画最好的注释。

  “别裁伪体亲风雅,转益多师是汝师”,林曦明不拘于“一门一派”,兼取众家之长,敢破敢立,形成自己独特的艺术风貌。他擅山水、花鸟、人物、走兽,所作兼取文人画、民间画以及西画的特点,笔墨豪放,意境清新,别具一格,富有浓郁的生活气息和时代精神。

  13岁时,林曦明临摹《芥子园画谱》、《醉墨轩》、《钱慧安画谱》。后又师从温州古典人物画家苏味溯,学习人物画。在绘画初期就打下扎实的传统功底。30岁后,林曦明来到上海,师从王个簃,又广泛学习石涛、八大山人、吴昌硕、齐白石、黄宾虹的艺术,同时研究现代绘画。与林风眠、关良先生相识,结为师友。

  “林曦明先生的中国画,妙兼南北,秀不乏雄。他的人物画,即得梁楷减笔人物的简练洒脱,也颇得关良戏曲人物的朴实稚拙,特别是一些表现乡村生活的人物,显得妙趣横生,充满了浓郁的生活气息。他的山水画,受黄宾虹、林风眠的影响,却不囿于一家一派。”上海美术馆馆长方增先如此评价林曦明。

  在笔者看来,林曦明的山水画用墨俭省但却大胆、自由、奔放;构图简洁但却形象、饱满、天然;用笔删繁就简,寥寥数笔勾勒出青山绿水的神韵,看似拙,实际巧。

  “目前,上海滩健在的画家中,林曦明的山水画排第二,没人敢排第一。”上海金石书画家陈新民语气坚定地说。

  上海博物馆馆长陈燮君进一步指出,在艺术探索上,林曦明不抱成见、不落俗套、锐意探索,在追求清晰明快的意境中,形成了简洁练达、墨韵淋漓、结构严谨的绘画语言和艺术风格。

  “没有比人更高的山峰,没有比脚更长的道路。”林曦明在艺术的道路上从来就没有停下创新的脚步。林曦明的山水学黄宾虹,但却没有抄写黄宾虹,是在得黄宾虹画意精髓的基础上推陈出新,形成简笔浓墨大山水的个人特色;林曦明花鸟学齐白石,但他的花鸟却不与齐白石雷同,每遇形与神的取舍时,尤偏于神;林曦明的两位老师林风眠和王个簃从不同侧面影响到林曦明的画风,但却没有让林曦明失去个性。

  林曦明表示,一个画家不仅要活到老学到老,还要不断创新,善于创新。唯有创新才能保持艺术的生命力,唯有创新才能超越前辈、超越自我。

  林曦明艺术创新的秘诀在于两点:第一,永葆一颗年轻的心,充满激情,富于想象,敢于创新;第二,一定要到生活中去、到真山真水中去,寻找素材、寻找灵感。

  上海第二工业大学副校长、著名书画家瞿志豪认为,林曦明如今已经达到了“人书俱老”的境界。

  林曦明虽然年近9旬。但依然热爱生活、热爱自然,对一切新鲜事物充满好奇。每年,林曦明都要外出写生。他的足迹遍布祖国的大江南北,黄山、庐山、华山等名山大川都成为他创作的不竭源泉。今年7月份,87岁的林曦明竟然在昆明写生20多天,每天,在昆明早出晚归,画了三本写生集带回上海。

  “我们生活在一个伟大的变革时代,这个大时代呼唤大美术、需要大美术,我顺应时代的潮流,用大水墨、大写意去表达现代的生活。这就是我艺术的最大特色。”林曦明最后总结说。

  【免责声明】本文仅代表作者本人观点,与和讯网无关。和讯网站对文中陈述、观点判断保持中立,不对所包含内容的准确性、可靠性或完整性提供任何明示或暗示的保证。请读者仅作参考,并请自行承担全部责任。

  alfdls您好,欢迎您发表评论!(言论仅代表会员个人观点,不代表和讯网观点)

  作者简介林曦明1925年生,原名正熙,号乌牛,浙江永嘉人。擅长中国画、剪纸。中国美术家协会会员、中国剪纸学会名誉会长、美协上海分会理事、吴昌硕艺术研究会副会长、林风眠艺术研究协会副会长、现代书画研究会会长、浙江画院特聘画师等。作品有《红梅时节》、《水满鱼肥》、《太湖之歌》、《漓江雨后》、《故乡》、《晚泊》、《山童》、《牦牛图》等入选全国美展,荣获国际大奖、世界杰出贡献奖、二十世纪成就奖等。出版......

  首页新闻股票基金期货期指黄金外汇债券理财银行保险信托房产汽车科技股吧论坛博客微博视频专栏看点问达培训

      88娱乐,88娱乐2
 网站地图